【演講內容】
雜誌配色
1. 營造氣氛
2. 呈現質感
3. 傳達內容
*玩色彩、快樂大膽
*三多：多觀察、多嘗試、多手賤
*天分+學習
雜誌&平面設計
[同]
心曠神怡
[異]
平面設計配色→單點
雜誌配色→連續、看不見的軸線(起、承、轉、合)
配色
1. 脫俗(冷門)ex加濕器
2. 新鮮(醒腦)exsmap
3. 邏輯(調和)
4. 閱讀(引導)
技巧
阿馮口訣：紅橙黃綠藍靛紫，深淺明暗印刷紙
阿馮心法：明－暗－深－淺－冷－暖
調和＋對比
單身漢：只有一色超單調？→集中一點、黑白王道、凸顯原味
小情侶(雙重色)：好看的顏色沒幾種？→沒有醜顏色，只有醜配色！→對比、活力、復古、氣質
大宅門(系列色)：刷淡、加深就好了嗎？→旁系姻親、直系嫡傳
交際花：配來配去就那幾色？→連一拉一(往前看適不適合)、門當戶對(強度一樣)、技壓群雄(搶眼的一色)
配色的靈感
*超市
*大自然
【個人心得】
聽完這次的演說我才猛然驚覺，原來即使是已經經過百般篩選而以成事實的那些東西，依然存有很大的檢討質疑的空間。比如那顆新北市的 logo，可能是沒注意也可能是沒看過，我非常震驚那樣不夠水準的東西竟然是一個大城市的代表圖樣，不僅是審美觀的直覺評斷，還能具體說出問題在哪邊，出現這樣大的漏洞，很明顯…連設計的那顆心都沒有到位。一直以來我們都逆來順受，就像個很好養的小孩，給甚麼吃甚麼。但從今天開始，我得學會鑑賞並且提出質疑。馮老師蒐集了很多資料，並切說出對那些事物的看法，跟著老師的腳步，我似乎慢慢能掌握鑑賞的角度和技巧，而且也不會忘記，自己擁有讓這個土地更好的能力。
ppaper的版面編排，真的讓人有舒適的感覺，不同的設計，配色方式也不同，像雜誌配色就必須考慮版面的連續性，如何讓讀者瞭解這幾頁是同一個單元?可以靠版型、插畫、配色，我覺得我不是那麼會配色，沒有什麼天分，只能靠學習囉!好的配色會讓人心曠神怡，有了口訣「紅橙黃綠藍靛紫，深淺明暗印刷紙」，好記又有押韻，下次在配色時心裡就可以默唸了，題外話，我覺得講師的髮型很酷，很有特色，我觀察了很久呢!把配色模式擬人化，單身漢、小情侶、大宅門、交際花，有趣的發想也很好記得，我也認同講師說的：「沒有醜顏色，只有醜配色」，沒錯!顏色是無辜的，還教了我們一個妙招「用滴管吸圖片的顏色來配色」，能讓整體有協調的感覺，還推薦我們去故宮看看早期的配色，這真讓我驚豔了一下，沒想到以前的配色也那麼炫呀!
聽完這次的演講讓我收穫很多！馮宇 老師將色彩配色的理論轉化為有趣的詞彙，像是阿馮口訣及阿馮心法，另外還有四種配色法：單身漢、小情侶、大宅門、交際花，讓色彩不只是單調的理論，而是貼近我們生活一種有趣且必須的技巧。馮宇 先生還在演講時都會稍作停留，讓我們有吸收的時間，這些種種都讓我覺得既貼心又有效果！相信這些雜誌編排的小技巧會讓我們平面設計的配色更加的賞心悅目。
今天的講者曾是知名生活設計雜誌2535和ppaper的藝術總監!分享了不少配色的訣竅方法，但總歸如以往的某位講者所說的－第一，要用「玩」的心態配色，要快樂要大膽！配色其實就是「氣氛營造」，磨練的方法不外乎「多觀察、多嘗試、多手賤」，所謂的手賤呢我想應該是手癢唄，也就是喔耶終於配完色了！休息一下出去走走喝茶打屁，回來再重新推翻舊有的配色！雖然說配色天分佔頗大的一部分，但是若沒有學習也是成不了氣候的～演講內容最有趣的一點，我想大概就是講者一開始用大量的外國日本設計品來洗腦同學們，讓人深感外國設計實力的強大，最後再拿出必殺計－－外雙溪！其實就是台北故宮，裡面豐富的館藏和古人百年的藝術色彩精華全都在那兒了，多去故宮挖寶就會知道前面那些外國作品的配色概念只是一塊小蛋糕！在配色工夫傳授的最末，除了以上暗箱作業之外最後的關鍵就是「印刷紙」～再怎樣美麗動人的配色印錯紙只能含淚銷毀了～
[延伸閱讀]
馮宇》設計要帶給大家幸福感，這才是天職！
沒有留言:
張貼留言